「俳優になりたいけれど、何から始めればいいかわからない」
「未経験でも俳優スクールに通える？」
「社会人から俳優を目指すことはできる？」
このように考えている方も多いのではないでしょうか。
俳優として活躍するためには、演技力や表現力を磨くことが欠かせません。しかし、独学で演技を学ぶのは難しく、効率よく上達するためには俳優スクールや養成所を活用するのがおすすめです。
近年では、舞台俳優や映像俳優を目指す方向けのスクールだけでなく、オンラインで学べる演技レッスンや、社会人向けのスクールも増えています。そのため、仕事や学業と両立しながら俳優を目指すことも可能になりました。
とはいえ、俳優スクールによって学べる内容やレッスン形式、サポート体制は大きく異なります。自分に合わないスクールを選んでしまうと、思うように成長できない可能性もあります。
そこで本記事では、おすすめの俳優スクール8校を比較しながら、それぞれの特徴や選び方を詳しく解説します。未経験から俳優を目指したい方はもちろん、社会人として働きながら演技を学びたい方も、ぜひ参考にしてください。
【おすすめ】人気の俳優スクール早見表
※本比較表は編集部の調査をもとに作成した独自の比較マップです
※料金は公式サイト情報をもとに作成（2026年4月時点）
※レッスン内容・講師・カリキュラムなどを総合的に判断しています
【簡単比較】俳優スクール一覧
| 画像 | 特徴 | 対象者 | 料金プラン(税込) | レッスン形式 | 講師 | カリキュラム | 体験・説明会 | |
| Voice Camp （ボイスキャンプ） |  | 採用率3%以下のプロ講師からマンツーマンで学べる | 初心者〜経験者 | 月額6,500円〜 | オンライン個別／月1回〜・各50分 | 厳選講師 | 発声・滑舌・演技 | 30分無料体験レッスン |
| 劇団ひまわり／東京青年部 |  | 劇団直営の俳優養成所 | 劇団所属を目指す人 | 入所金242,000円＋月26,125円 | 通学／必修・選択レッスン | 劇団講師 | 演技・表現・実習 | 東京俳優養成所で体験レッスンを開催 |
| テアトルアカデミー／東京校アカデミー部門 |  | 大手芸能事務所系の養成所 | 芸能事務所を目指す人 | 入所費297,000円＋月19,800円 | 通学／日程は受講内容による | 専門講師 | 演技・ダンス・歌唱等 | 体験の実施条件は要問い合わせ |
| 文学座／本科演技部 |  | 劇団文学座の附属研究所 | 俳優志望者 | 年間570,000円／受験料15,000円別 | 1年間／週5日18:20〜22:00 | 劇団員等 | 演技・舞台実習 | 研究所説明会 |
| アップスアカデミー／夜間ベーシック・エクササイズ |  | プロ俳優向け演技トレーニング | 初心者〜経験者 | 3か月75,000円 | 3か月／週2回18:30〜21:30 | 専門講師 | 演技・映像・即興 | 本科の説明会・体験あり |
| AVILLA STAGE／俳優コース |  | アヴィラ系の育成スクール | 俳優・タレント志望 | 入所費・受講料は要問い合わせ | 通学／月1・2回コースもあり | ベテラン講師陣 | 演技・歌唱・ダンス等 | 一般向け体験の案内は不明 |
| キャストパワーネクスト／俳優コース |  | キャストパワー系の育成校 | 俳優・タレント志望 | レッスン有料／金額は要問い合わせ | 通学／受講回数を個別設定 | 専門講師 | 発声・滑舌・演技等 | 一般向け体験の案内は不明 |
| 東京アナウンス学院／演技科 |  | 声優・ナレーター・放送系を幅広く学べる専門学校 | 高卒以上 | 2年間2,736,610円／教材費等別 | 2年制／平日の日中授業あり | 声優・ナレーター・俳優などの現役講師 | アフレコ、演技、ナレーション、ボーカルなど | 演技科の体験入学 |
俳優スクールってどんなところ？
俳優を目指す際に、「俳優スクール」と「俳優養成所」のどちらに通うべきか迷う方も多いのではないでしょうか。
どちらも演技を学ぶ場所ですが、目的やカリキュラム、卒業後の進路には大きな違いがあります。自分に合った環境を選ぶためにも、それぞれの特徴を理解しておきましょう。
俳優スクールとは？
俳優スクールとは、演技の基礎から実践までを学べる民間のスクールや教室のことです。未経験者向けのコースが充実していることが多く、趣味として演技を学びたい方から本格的に俳優を目指したい方まで、幅広い層が通っています。
俳優スクールの主な特徴は以下の通りです。
- 未経験者でも始めやすい
- 自分のペースで通いやすい
- 社会人向けコースが充実している
- オンライン受講に対応しているスクールもある
- 演技だけでなく発声や表現力も学べる
特に最近では、仕事や学校と両立しながら学びたい方に向けて、オンラインレッスンやマンツーマンレッスンを提供しているスクールも増えています。まずは演技を体験してみたい方や、自分に俳優の適性があるか試してみたい方には、俳優スクールがおすすめです。
俳優養成所とは？
俳優養成所とは、芸能事務所や劇団が運営している育成機関のことです。将来的に事務所への所属や芸能活動を前提としているケースが多く、プロの俳優を目指す人が集まります。
俳優養成所の特徴は以下の通りです。
- 俳優デビューを目的とした実践的な指導が受けられる
- 所属審査や進級審査がある
- オーディション情報を得やすい
- 事務所所属につながる可能性がある
- レベルの高い受講生が多い
一方で、養成所によっては入所オーディションが必要だったり、定期的な審査によって進級や所属が決まったりする場合もあります。そのため、趣味ではなく本気で俳優を目指したい方に向いている環境といえるでしょう。
未経験者はどちらを選ぶべき？
未経験者は、経験の有無だけでなく、受けたい授業と確保できる時間から選びましょう。発声や短いセリフから個別に学びたい場合はマンツーマン、相手役との掛け合いを経験したい場合は初心者向けグループレッスンが候補になります。
目標などが何も決まっていない場合は、まず俳優スクールから始めるのがおすすめです。多くの俳優養成所では一定の演技力や表現力が求められるため、基礎が身についていない状態では苦労することが少なくないからです。まずは俳優スクールで以下のような基礎スキルを身につけましょう。
- 発声
- 滑舌
- 感情表現
- 台本の読み方
- セリフの伝え方
その後、本格的に俳優として活動したいと考えたタイミングで、養成所や芸能事務所のオーディションに挑戦するのがおすすめです。
特に社会人や学生の場合は、仕事や学業と両立しながら学べるスクールを選ぶことで、無理なく演技力を伸ばすことができます。「まずは演技を学んでみたい」という方は俳優スクール、「できるだけ早くプロを目指したい」という方は俳優養成所を検討すると良いでしょう。俳優養成所の応募条件や所属までの仕組みを詳しく比較したい方は、俳優養成所の比較記事もご覧ください。
俳優スクールに通うメリット
俳優を目指すうえで、独学だけで演技力を身につけるのは簡単ではありません。俳優スクールでは、プロの講師から直接指導を受けられるだけでなく、オーディション対策や業界との接点づくりなど、俳優として成長するためのさまざまなサポートを受けられます。
ここでは、俳優スクールに通う主なメリットを紹介します。
①演技の基礎を学べる
俳優スクールでは、演技未経験者でも基礎から体系的に学ぶことができます。演技は単にセリフを読むだけではなく、感情表現や身体表現、発声などさまざまなスキルが求められます。
俳優スクールで学べる内容の例は以下の通りです。
- 発声・滑舌
- 呼吸法
- 感情表現
- セリフの読み方
- 台本分析
- 身体表現
- 即興演技（エチュード）
独学では気づきにくい癖や改善点も、講師からフィードバックを受けることで効率よく成長できます。
②オーディション対策ができる
俳優として活動するためには、オーディションへの挑戦が欠かせません。しかし、初めてオーディションを受ける方の中には、
- 自己PRの作り方が分からない
- どのように演技を見せればいいか分からない
- 緊張して実力を発揮できない
という悩みを抱える方も少なくありません。
俳優スクールでは、実際のオーディションを想定したレッスンを受けられる場合があります。自己紹介や自己PR、課題演技の練習などを繰り返し行うことで、本番でも落ち着いて自分の力を発揮しやすくなります。
③業界との接点を作れる
俳優スクールの中には、芸能事務所や制作会社とのつながりを持つスクールもあります。
スクールによっては、
- 所属オーディション
- 学内オーディション
- 発表会
- ワークショップ
などを開催しており、業界関係者に自分をアピールできる機会があります。
また、講師自身が現役俳優や演出家であるケースも多く、現場で求められるスキルや業界の最新情報を学べる点も魅力です。俳優として活動するうえでは実力だけでなくチャンスを掴むことも重要なため、業界との接点を作れる環境は大きなメリットといえるでしょう。
俳優スクールの選び方
続いて俳優スクールの選び方を紹介します。俳優スクールには様々な教室やコースが存在しますので、以下の項目を参考に自分自身にあったスクールを選ぶようにしましょう。
映像演技か舞台演技かを確認する
俳優スクールを選ぶ際は、まず自分が目指す俳優像を明確にすることが大切です。俳優スクールによって、映像演技に力を入れているスクールもあれば、舞台演技を中心に指導しているスクールもあります。
例えば、映画やドラマ、CMへの出演を目指している場合は、カメラを意識した自然な演技を学べる映像演技中心のスクールがおすすめです。一方で、舞台俳優やミュージカル俳優を目指している場合は、発声や身体表現を重視する舞台演技中心のスクールが向いています。
将来の目標とスクールの指導内容が一致しているか、事前に確認しておきましょう。
未経験向けカリキュラムがあるか確認する
未経験から俳優を目指す場合は、基礎から学べるカリキュラムが整っているスクールを選ぶことが重要です。演技経験がない状態でいきなり実践中心のレッスンに参加すると、周囲とのレベル差に戸惑ってしまうことがあります。
初心者向けのスクールでは、発声や滑舌、感情表現、台本の読み方などの基礎から丁寧に学べます。特に演技未経験者は、初心者コースやマンツーマンレッスンが用意されているスクールを選ぶと安心です。
社会人でも通いやすいか確認する
社会人が確認したいのは、授業の開始時刻だけでなく、週の受講回数と、通常授業以外に必要な時間です。夜間に学べるという条件だけでは、仕事と両立できるか判断できません。
例えば、アップスアカデミーの夜間3か月ベーシック・エクササイズは、週2回・18時30分〜21時30分です。文学座附属演劇研究所の本科は週5日・18時20分〜22時で、発表会の稽古期間は週6日となる場合もあります。一方、Voice Campは月1回から受講できるオンラインの個別レッスンです。
仕事後に教室へ到着できるかに加え、欠席時の扱い、振替の可否、発表会前の追加稽古まで確認しましょう。授業時間と通学時間を合わせて、毎週どのくらいの時間を確保できるか考えることが大切です。
オーディションや所属サポートを確認する
本格的に俳優を目指すのであれば、オーディションや所属サポートの充実度も確認しておきましょう。スクールによっては、芸能事務所との提携オーディションや学内オーディションを実施している場合があります。
また、宣材写真の撮影サポートやプロフィール作成指導、オーディション対策などを行っているスクールもあります。演技力を身につけるだけでなく、その先のデビューや所属につながるサポートがあるかどうかも重要なポイントです。
講師の実績を確認する
俳優スクール選びでは、講師の実績も重要な判断材料になります。現役で活躍している俳優や演出家から直接指導を受けられる環境は、演技力向上に大きく役立ちます。ただし、実績が豊富なだけでなく、初心者への指導経験があるかどうかも確認しておきたいポイントです。
実際に無料体験レッスンや説明会へ参加し、講師の教え方や雰囲気を確認することで、自分に合ったスクールか判断しやすくなります。俳優として成長するためには、長く学び続けられる環境と信頼できる講師を選ぶことが大切です。
【比較】俳優スクールのおすすめ8選
1. Voice Camp（ボイスキャンプ）
Voice Camp（ボイスキャンプ）は、プロ講師からマンツーマンで演技を学べるオンライン演技スクールです。完全オンラインでレッスンを受講できるため、近くに俳優スクールがない方や、仕事・学業と両立しながら演技を学びたい方でも無理なく続けられます。
演技レッスンでは、発声や滑舌といった基礎から、感情表現、セリフ読み、台本分析まで幅広く学ぶことができます。俳優や声優として活動するうえで必要となる表現力を、一人ひとりのレベルや目標に合わせて身につけられるのが特徴です。
また、マンツーマンレッスンを採用しているため、周囲のレベルを気にすることなく自分のペースで学習を進められます。グループレッスンでは質問しにくい内容も相談しやすく、自分の課題に合わせた指導を受けられる点は大きな魅力です。
近年はドラマや映画だけでなく、YouTubeやSNS動画、配信コンテンツなど演技力が求められる場面が増えています。Voice Campでは、俳優志望者はもちろん、映像演技や具体演技などの幅広い表現活動に活かせるスキルを学ぶことができます。
未経験者向けのカリキュラムも用意されているため、「演技を学ぶのは初めて」という方でも安心してスタートできます。オンラインで気軽に始められることから、社会人や学生にも人気を集めている俳優スクールです。
2. 劇団ひまわり
劇団ひまわりは、70年以上の歴史を持つ日本を代表する芸能スクールの一つです。俳優や声優、タレントの育成に力を入れており、これまで数多くの著名人を輩出してきました。
レッスンでは演技の基礎はもちろん、発声や身体表現、ダンスなど幅広いスキルを学ぶことができます。また、全国に教室を展開しているため、地方在住の方でも通いやすい点が魅力です。
劇団ひまわりの強みは、育成だけでなく実際の芸能活動につながる機会が豊富なことです。舞台や映像作品への出演チャンスもあり、実践経験を積みながら成長できる環境が整っています。子役から大人まで幅広い年代に対応しているため、本格的に芸能界を目指したい方におすすめのスクールです。
3. テアトルアカデミー
テアトルアカデミーは、俳優・声優・モデル・タレントなど幅広いジャンルの人材を育成している総合芸能スクールです。全国に校舎を展開しており、芸能界を目指す多くの受講生が在籍しています。
演技レッスンでは、基礎的な表現力の向上から実践的な演技指導まで学ぶことができ、未経験者でも基礎からステップアップできるカリキュラムが整っています。
また、オーディションや芸能活動のサポート体制も充実しており、在学中から仕事のチャンスを得られる可能性があります。芸能事務所とのつながりも強く、俳優としてデビューを目指したい方に人気のスクールです。
4. 文学座
文学座は1937年に設立された歴史ある劇団であり、日本の演劇界を代表する存在として知られています。附属演劇研究所では、本格的な舞台演技を学ぶことができます。
レッスンでは発声や身体表現、台本読解など演劇の基礎を徹底的に学びます。表面的な演技テクニックだけでなく、役作りや作品理解といった俳優としての土台を身につけられる点が特徴です。
長年にわたり多くの実力派俳優を輩出しており、舞台俳優を目指す方から高い支持を集めています。本格的に演劇を学びたい方におすすめの養成機関です。
5.アップスアカデミー
アップスアカデミーは、俳優やタレントの育成を目的としたスクールです。少人数制のレッスンを採用しており、一人ひとりに対して丁寧な指導を行っていることが特徴です。
演技未経験者でも基礎から学べるカリキュラムが整っており、発声や感情表現、台本の読み方などを段階的に学習できます。また、講師との距離が近く、質問や相談がしやすい点も魅力です。
大人数のスクールではなく、落ち着いた環境でじっくり演技を学びたい方に向いています。
6.AVILLA STAGE
AVILLA STAGEは、芸能プロダクションAVILLAが運営する俳優養成スクールです。芸能界との接点が多く、デビューを目指す方から人気を集めています。
演技レッスンでは、映像演技やオーディション対策など実践的な内容を学ぶことができます。また、所属オーディションや芸能活動へのサポート体制も整っているため、学んだ内容を実際の活動につなげやすい点が魅力です。
芸能界を本気で目指している方にとって、有力な選択肢の一つといえるでしょう。
7.キャストパワーネクスト
キャストパワーネクストは、俳優やタレント、声優など幅広い人材の育成を行っているスクールです。演技レッスンだけでなく、芸能活動全般に必要な知識やスキルも学ぶことができます。
未経験者向けのカリキュラムも用意されており、基礎から段階的に学習を進められます。また、オーディションや芸能事務所への所属サポートも行われているため、デビューを目指す方にも人気があります。
演技だけでなく幅広い活動を視野に入れている方におすすめです。
8.東京アナウンス学院
東京アナウンス学院は、俳優・声優・タレント・アナウンサーなどエンターテインメント業界全般を学べる専門学校です。長年にわたり業界で活躍する人材を輩出しており、多くの卒業生が芸能界で活躍しています。
俳優コースでは、演技の基礎から映像演技、舞台演技まで幅広く学ぶことができ、実践的な授業を通して現場で活躍できる力を養います。また、声優やナレーションなど関連分野についても学べるため、将来の選択肢を広げやすいことも特徴です。
業界とのつながりも強く、オーディションやインターンシップなどの機会が充実しているため、在学中から実績を積みやすい環境が整っています。俳優だけでなく、エンターテインメント業界全体に興味がある方におすすめの専門学校です。
俳優スクールでよくある質問
俳優スクールに興味があっても、「未経験でもレッスンについていける？」「趣味で通っても大丈夫？」「仕事と両立できる？」など、申し込む前に確認しておきたいことは多いでしょう。
ここでは、俳優スクールを検討している方からよく寄せられる疑問にお答えします。自分の目的や生活に合ったスクールを選ぶ参考にしてください。
Q. 演技未経験でも俳優スクールに通えますか？
演技未経験者を受け入れている俳優スクールであれば、初めての方でも挑戦できます。たとえば、キャストパワーネクストは未経験者のオーディション応募に対応し、俳優コースでは発声・呼吸・滑舌などの基礎から指導しています。
スクールを選ぶ際は、「未経験者も入れるか」に加えて、「どのような順序で学べるか」を確認しましょう。基礎クラスの有無や、経験に合わせた指導を受けられるかが判断のポイントです。入校時に審査がある場合は、応募条件や課題も確認してください。
初めから上手に演じることを目標にする必要はありません。まずは声を出すことや、相手に言葉を伝えることから取り組める環境を選びましょう。
Q. プロを目指していなくても、趣味で通って大丈夫ですか？
趣味で演技を楽しみたい方を受け入れているスクールやクラスもあります。たとえば、劇団ひまわりの東京俳優養成所には、40歳以上を対象に、演劇や仲間との交流を楽しめるユースクラスが設けられています。
「好きな作品のセリフを演じてみたい」「人前で表現する経験をしてみたい」といったきっかけでも、演技を学び始められます。ただし、事務所所属やプロとしての活動を前提とするコースもあるため、申し込み前に受講目的を伝えておきましょう。
趣味として続けたい場合は、授業の雰囲気に加え、発表会への参加が必須か、自主練習にどの程度の時間が必要かも確認すると、自分に合うクラスを選びやすくなります。
Q. 30代・40代からでも俳優スクールに通えますか？
対象年齢に合うスクールやコースを選べば、30代・40代からでも学べます。テアトルアカデミーでは、18〜39歳を対象とするアカデミー部門と、40歳以上を対象とするシニア部門を設けています。
年齢だけで判断せず、受講目的と指導内容が合っているかを確認することが大切です。趣味で演技を楽しみたいのか、舞台への出演を目指したいのかによって、適した学習環境は変わります。
周囲の受講生との年齢差が気になる場合は、クラスの年代構成や、大人の初心者への指導経験について相談してみましょう。自分のペースで取り組みたい方は、マンツーマンのレッスンも比較するとよいでしょう。
Q. 社会人でも仕事と両立して通えますか？
受講日時や回数が仕事の予定に合っていれば、社会人でも通えます。実際に、Voice Camp（ボイスキャンプ）は仕事や学業との両立について案内しており、アップスアカデミーも働きながら参加できる演技ワークショップを提供しています。
確認したいのは、通常のレッスン時間だけではありません。残業で欠席する場合の振替、予約変更の期限、公演前の追加稽古、教室までの移動時間なども含めて考えましょう。
毎週同じ時間を空けることが難しい方は、日程を相談できるレッスンや、受講回数を選べるコースを検討してみてください。無理なく確保できる時間を整理してから選ぶと、継続しやすくなります。
Q. オンラインでも演技を学べますか？
オンラインでも、発声・滑舌、セリフの伝え方、台本の読み取りなどを学べます。オンライン受講を検討する際は、学びたい内容をどのように指導してもらえるか確認しましょう。たとえば、表情や視線を見てもらいたい場合はカメラの位置、声の表現を学びたい場合は音声が聞き取りやすい環境も大切になります。
舞台上で大きく動く練習や、複数人で立ち位置を合わせる経験も積みたい方は、対面のワークショップなどを組み合わせる方法もあります。自分が身につけたい力に合わせて受講形式を選びましょう。
Q. マンツーマンとグループレッスンは、どちらがおすすめですか？
自分の課題を集中的に練習したい方にはマンツーマン、さまざまな相手と演じる経験を積みたい方にはグループレッスンが選択肢になります。
マンツーマンでは、滑舌やセリフの読み方など、苦手な部分について質問しながら練習できます。一方、グループレッスンでは、ほかの受講生との掛け合いや、同じ課題に対する表現の違いから学ぶ機会があります。
初心者だから必ず個別指導がよいとは限りません。体験できる場合は、実際に演じられる時間、講師から助言をもらえる頻度、質問のしやすさを確認しましょう。人数だけでなく、レッスンの進め方と自分の学びやすさで判断することが大切です。
Q. 俳優スクールに通えば、事務所所属やデビューにつながりますか？
俳優スクールは、演技を学び、活動に向けて準備する場になります。ただし、受講や修了によって事務所所属・デビューが保証されるわけではありません。スクールによって、演技指導を中心に行うところと、進級や所属に向けた選考を設けるところがあります。
プロを目指す場合は、「オーディション対策を受けられること」と「所属オーディションを受ける機会があること」を分けて確認しましょう。自己PRや課題演技の指導があっても、事務所への紹介制度があるとは限りません。
卒業生の実績だけでなく、自分が受けられる支援、選考への参加条件、在学中の活動ルールまで確認すると、入校後に取り組むべきことが明確になります。
Q. 体験レッスンでは何を確認すればよいですか？
体験レッスンでは、講師の説明が理解しやすいか、指摘を受けて具体的にどう練習すればよいかが分かるかを確認しましょう。「楽しかった」という感想に加えて、自分の課題や今後の学び方が見えたかを振り返ると、相性を判断しやすくなります。
受講前に「演技は初めて」「仕事と両立したい」「養成所の受験に向けて準備したい」など、経験や目的を伝えておくことも大切です。継続を検討する場合は、料金、予約方法、振替や休会のルールについても質問しておきましょう。
まとめ｜俳優スクールで実力を身につけてデビューを目指そう
俳優スクールは、演技未経験者でも基礎から学べる環境が整っており、俳優を目指す第一歩としておすすめの選択肢です。スクールによって得意なジャンルや指導方針は異なるため、自分が目指す俳優像に合ったスクールを選ぶことが大切です。映像作品への出演を目指すのか、舞台俳優として活躍したいのかによっても、最適なスクールは変わってきます。
また、社会人や学生の場合は、通いやすさやオンライン対応の有無も重要なポイントです。無理なく継続できる環境を選ぶことで、着実に演技力を高めていくことができます。
まずは気になるスクールの体験レッスンや説明会に参加し、自分に合った学習環境を見つけることから始めてみてはいかがでしょうか。俳優として活躍するための第一歩は、実際に行動することから始まります。
